2008年12月9日 星期二

當時明月在




晏幾道 - 臨江仙
夢後樓台高鎖,酒醒簾幕低垂。
去年春恨卻來時。落花人獨立,微雨燕雙飛。
記得小蘋初見,兩重心字羅衣。
琵琶弦上說相思。當時明月在,曾照彩雲歸。


1985年華視每星期二晚上九點半播出兩小時的單元劇「當時明月在」,雖然曾獲得金鐘獎最佳導播獎,但留給人的印象似乎並不深刻。

由於同名主題曲的美麗歌詞,卻不小心讓我記住了,歸亞蕾與唐威飾演的夫妻因國共內戰分離二十年後在台灣重逢,因著他上戰場之前的一句話:「妳要相信我,天涯海角,只要明月在,我們的愛情就永遠存在」,伊人堅信愛情不變、苦苦尋覓,愛人卻早已隨戰敗「國」軍遷台、成家育子。


羅吉鎮 - 夏天‧夏天  (1984)

羅吉鎮 - 當時明月在  (1984)
詞:謝材俊          
曲:金戈



你說月光是一抹胭脂 敷紅著我的容顏
那將是不會褪色的容顏

我說月光是一片園圃 生長著你的約定
那會是永遠青春的約定

多少的柳煙華霧 回首叫我心驚
明月依舊 是不是還可以年輕
白髮航寄 算不算又一次愛情

今夜月光是一襲長衣 覆蓋著我們的思念
那已是塵封多年的思念

2008年11月22日 星期六

All Kinds of Everything/所有的一切



The Best Of Dana   (1970)


1951年8月30日出生、愛爾蘭籍的 Dana Rosemary Scallon (一般簡稱為 Dana),於1970年代表愛爾蘭參加總部設於日內瓦,專責整合西歐國家電視台的國際性機構「Eurovision Song Contest」所主辦的歌唱比賽,以一首「All Kinds of Everything」為她的國家奪得第一個勝利,而這首聽來令人感到溫暖幸福的歌也同時在愛爾蘭與英國的排行榜上留名,更在英國 Chart 榜上創下停留16週、2次冠軍的紀錄。



Dana - All Kinds of Everything  (April.18.1970)

Written by Derry Lindsay & Jackie Smith

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Snowdrops and daffodils, butterflies and bees

Sail boats and fishermen, things of the sea

Wishing wells, wedding bells, early morning dew

All kinds of everything reminds me of you



Seagulls and areoplanes, things of the sky

Winds that go howling, breezes that sigh

City sights, neon lights, grey skies or blue

All kinds of everything reminds me of you



Summer time, winter time, spring and autumn too

Monday, tuesday, everyday I think of you



Dances, romances, things of the night

Sunshine and holidays, postcards to write

Budding trees, autumn leaves, a snowflake or two

All kinds of everything reminds me of you



Summer time winter time spring and autumn too

Seasons will never change the way that I love you



Dances, romances, things of the night

Sunshine and holidays, postcards to write

Budding trees, autumn leaves, a snowflake or two

All kinds of everything reminds me of you



All kinds of everything reminds me of you




小雪花與水仙花,蝴蝶和蜜蜂

帆船和漁夫,海中的事物

許願池、婚禮的鐘聲,清晨的露珠

所有的一切都讓我想起你



海鷗和飛機,天上的事物

呼號的風,嘆息的微風

城市的景觀、霓虹燈

灰色或藍色的天空

所有的一切都讓我想起你



夏天、冬天、春天和秋天

星期一、星期二、每一天

我都想著你



舞蹈、羅曼史,夜晚的事物

陽光和假日,待寫的明信片

抽新芽的樹、秋天的葉子,一、兩片雪花

所有的一切都讓我想起你



夏天、冬天、春天和秋天

季節永遠不會改變我愛你的方式



附帶一提,這張由台灣松竹唱片於1972年發行、已絕版的「12 most beloved vocal music」合輯,當中第一首「The Far Off Place」便是由 Dana 所演唱。



集粹12首 (1972, 松竹唱片)


A面

1. The Far Off Place 青青河畔草

2. It's Too Late 為時太晚

3. Chirpy Chirpy, Cheep Cheep 恰比 恰比, 契浦 契浦

4. El Condor Pasa 老鷹之歌

5. She's A Lady 她是淑女

6. Love Story 愛的故事



B面

1. Gypsies Tramps And Thieves 吉普賽流浪漢與小偷

2. Imagine 想像

3. What Are You Doing Sunday? 星期日你做什麼

4. Yellow River 黃河

5. Knock Three Times 敲三下

6. Rain And Tears 雨和淚

2008.11.21---新増「The Far Off Place」連結

2008年9月29日 星期一

當我死去,親愛的......

每一首雋永詩歌的流傳,其管道不外乎藉以出版、傳唱或複製。經過多年,縱使作者墓草茂密,但留下之經典作品,在許多人心中卻永不消逝。

英國著名女詩人 Christina Georgina Rossetti (1830-1894) 的詩作「Song (When I Am Dead, My Dearest)」,若非徐志摩以中文翻譯出美麗的詩「歌」並集結詩集發表,也不會讓羅大佑將其譜襯旋律,成為一曲動人的「歌」。

Christina Georgina Rossetti  (1830-1894)



Goblin Market and Other Poems  (1862) 

Christina Georgina Rossetti - Song (When I Am Dead, My Dearest)  (1862)

詩作出處:「Goblin Market and Other Poems」

When I am dead, my dearest.
Sing no sad songs for me;
Plant thou no roses at my head,
Nor shady cypress-tree:

Be the green grass above me
With showers and dewdrops wet;
And if thou wilt, remember,
And if thou wilt, forget.

I shall not see the shadows,
I shall not feel the rain;
I shall not hear the nightingale.

Sing on, as if in pain:
And dreaming through the twilight
That doth not rise nor set,
Haply I may remember
And haply may forget.
徐志摩  (1896-1931)

徐志摩 - 歌  (1928)

我死了的時候 親愛的
別為我唱悲傷的歌
我墳上不必安插薔薇
也無須濃蔭的柏樹

讓蓋著我的青青的草
淋著雨 也沾著露珠
假如你願意 請記著我
要是你甘心忘了我

我再不見地面的清蔭
覺不到雨露的甜蜜
再聽不見夜鶯的歌喉
在黑夜裡傾吐悲啼
在悠久的昏暮中迷惘
陽光不升起 也不消翳
我也許 也許我記得你
我也許 我也許忘記


電影《閃亮的日子》是羅大佑第一次公開發表作品,他在電影中一共寫了五首歌曲,主題曲《閃亮的日子》成爲經典之作,為很多歌手所翻唱,但其中的片尾曲《歌》卻是羅大佑早在1974年就完成了的旋律。

《歌》的旋律是最早寫的。1974年,我大學二年級,剛從學校宿舍搬出來住,在學校旁邊外面租了一個小房子住。寫了旋律以後我完全不知道怎麽填上詞,所以歌詞就一直空白下來。我現在還記得原來的歌詞,但它太濫也不好意思講。一直到1976年有一個電影叫《閃亮的日子》,突然之間就出現了一個劇本,裏面有一首徐志摩的詩。我一直在想怎麽把它配上去,想了大概兩個月,其他的歌都已經完成了,就剩下那首歌還沒寫好。有一天我到樓上去,那時我住在5樓,樓上還沒有賣出去。我喜歡樓梯那種空空的回音,突然之間我又想到那首歌,這個詞譜上那曲正好。這首歌是我的第一首面世的歌,雖然只有旋律而已。

——摘自《中國新聞周刊——羅大佑專訪》

張艾嘉 - 歌  (1976)
詞:徐志摩    
曲:羅大佑

羅大佑 - 歌
詞:徐志摩
曲:羅大佑



當我死去的時候 親愛
你別為我唱悲傷的歌

我墳上不必安插薔薇
也無須濃蔭的柏樹

讓蓋著我的青青的草
淋著雨也沾著露珠
假如你願意請記著我
要是你甘心忘了我

在悠久的昏幕中迷惘
陽光不昇起也不消翳

我也許 也許我還記得你
我也許把你忘記

我再見不到地面的清蔭
覺不到雨露的甜蜜
我再聽不到夜鶯的歌喉
在黑夜裡傾吐悲啼

在悠久的昏暮中迷惘
陽光不升起也不消翳

我也許 也許我還記得你
我也許把你忘記

2008年7月24日 星期四

陰陽錯/幻影

自60'年代起在台灣風靡各處、令許多人沉迷的「碟仙」跟「錢仙」等所謂「靈異」、「恐怖」的乩術,在當時可謂為一種「休閒娛樂」,風氣之盛比起後來的「大家樂」、「六合彩」有過之而無不及,時常看到幾個閑人在桌上舖著一張寫滿各種問題及指引的大字盤,把手指按在一只小碟子(或一枚錢幣)上,像求神問卜一樣懷著興奮、好奇及某種程度的驚恐,焦急且煞有其事地召請著「碟仙」降臨來驅動碟子,游移於各種文字的字盤上,為人們解答疑惑或預卜運氣。



還記得國中時由於聯考的壓力太大,許多同學在繁重的課業及各種大小考、模擬考之餘,總愛接觸一堆坊間流行的東西來放鬆自己,無論是流行音樂或明星雜誌、海報、小玩意兒或遊戲,當然也包括了玩「碟仙」或「錢仙」。

說實在的,眼看著幾個人像白痴似地玩一個碟子或一枚錢幣,覺得那真是個無聊至極的遊戲;但偏偏同學們有的為了趕流行身體力行,有的為了要與異性聯誼或壯膽(O.S.應該是因為萬一「碟仙」、「錢仙」真出現的話會嚇到魂飛魄散、屁滾尿流、叫爸爸找媽媽吧),反正多一個人感覺上就多一份力量,於是無神論的我偶而總被迫翹點小課跟他們到「名為讀書好去處、實則聊天混時間」的茶店當陪客,在一旁慢慢看完我的「好小子」漫畫書。如果你真問他們到底要召來作啥,答案總不外乎是那時期陷入的青澀、純純的愛情(那個某校或某班的男孩/女孩喜不喜歡我?)或學業發展(我能不能考上XX高中或哪個好學校...)。



後來政府眼見「碟仙」以燎原的態勢飛快蔓延,弄得社會風氣十分怪異,於是為端正社會風氣,終於施展了鐵腕,下令查禁「碟仙」,嚴禁製造及販賣,更通令各級學校及機關禁止玩「碟仙」,結果「碟仙」果然一如傳說中的鬼魅一樣,迅速從這個社會中消失,只在人們的腦海中留下了一些些模糊的印象,偶爾被提及時,只是有種如同傳說一般的驚異話題而已。




陰陽錯  (1983)


1983年,消失已久的「碟仙」記憶,由於靈異電影「陰陽錯」的上映,突然又陰魂不散的冒了出來。
嚴格來說,「陰陽錯」這部電影在主題意識及故事結構上都顯得十分膚淺幼雅,劇情的發展也嫌草率而不合常理,也許原先的構思就是朝小成本的路線去打算,因此特技場面別說無法與歐美的科幻靈異片相比,甚至連傳統國片的水準也夠不上,尤其全片後段根本拍成了鬧劇;但是這樣的結果卻是其來有自的,因為原本這部影片是香港新藝城影業公司在台灣力推的商業片,導演及編劇人選原定為當時新電影時期崛起的楊德昌,但楊德昌的劇本及拍攝企劃卻一再遭到新藝城決策小組否決,尤其高志森更力主推翻原作,重新來過。胳臂扭不過大腿,楊德昌只好扼腕中途下課,被臨時撤換。隨後黃百鳴連施快刀重新寫完新劇本交給公司,而新晉導演林嶺東則意外取得執導筒,以新鮮人嘗試的心態投入了這部處女作。影片在香港上映之後,不料竟意外獲得了高收益,以一千一百萬港幣票房收入的亮眼成績佔據票房第四名的位置,1984年在台灣上映也有著出乎意料之外的賣座,這使得林嶺東開始時運大興,正式登堂入室為香港電影創作大軍中的主將。但究其高賣座的原因應該歸功於這部片子的包裝,加上港片一向不惜成本的凌厲宣傳攻勢,又正逢上當時國內三廳式文藝片(客廳、飯廳、咖啡廳)和古龍模式的武俠片滑向谷底的時機,無怪連這種粗糙的「靈異鬧劇」就異軍突起,一枝獨秀了。



陰陽錯(DVD)  (1999)


電影資料



中文片名
:陰陽錯

英文片名:Esprit D'amour

年份:1983.12.15 (香港上映日期)

發行:新藝城影業有限公司

導演:林嶺東

編劇:高志森、盧堅、黃百鳴、馮世雄

演員:陳欣建、樓南光、董驃、譚詠麟、葉童、倪淑君、田豐、鄧碧雲

製作:黃百鳴



劇情介紹



保險公司調查主任古志明(Joe, 譚詠麟飾演)某天駕車回家參加慶祝會途中,撞到一位少女張小瑜(倪淑君飾演) ,當志明下車欲察看究竟時,少女已揚長而去。

慶祝會後,志明的弟弟提議玩「請碟仙」遊戲。此時,在城市的另一角,張小瑜意外地從天台摔下,在她呼出最後一口氣的同時,志明正好將手放在碟子上,碟子即神奇地顯靈。



隔天志明被公司派去調查一宗客戶個案的死因是自殺或意外,他看著死者,腦海中卻感到似曾相識,原來她不僅是前一晚路上撞到的少女,也是他們所請的「碟仙」張小瑜。但公司老闆交代他將此案以「自殺」呈報,如此一來公司便或可省下一大筆賠償費用;好奇心驅使下,志明開始積極進行調查,結果某夜,張小瑜的鬼魂由於家人需要這筆錢的幫助而突然出現在志明的住處,她甜美的樣子,和藹可親的態度,幽默活潑的性格引起志明的愛慕,開始了一段人鬼奇妙戀情,最後被志明的女朋友Ivy(葉童飾演)發現原來第三者是個鬼魂,告知志明的父親(董驃飾演)請來法師收伏魂魄,讓本就人鬼殊途,陰陽異極無法相結合的戀情,最後只能留下甜蜜深刻的回憶。

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雖然這部電影試圖浪漫不成,或者說將靈異片拍成鬧劇一場,我卻仍依稀記得倪淑君那時候的漂亮、活潑俏皮的演技是我最欣賞的,而年輕的阿倫譚詠麟雖演技平平,卻留下了一首在我心裡可稱之為雋永的經典歌曲:「幻影」。

影片MV版本



譚詠麟 - 幻影 (電影「陰陽錯」主題曲)  (1983)


詞:林敏聰     曲:林敏怡     編曲:林敏怡



怎去開始解釋這段情 寫一首關於妳的詩

胡言亂語心思交瘁 仍未帶出合意字

假若可接觸鏡中影像 也許一切可以留得住

紫色的小盒子裡 盡藏著許多未了事



燦爛的晶瑩 代表絲絲愛意

暗裡隨著閃閃光輝 映照得奪目耀眼





幻像似的愛情 始終會消失去

那幻影卻一一再現我心底



怎去開始接觸這段情 彷彿知道不會容易

睡夢裡 追憶裡 在尋覓妳的影子

妳在我的心靈 泛起絲絲愛意

妳卻無法停留讓我 捉摸 留住你



(重唱*)



幻像似的愛情 埋藏我心深處

每個冷冰的晚上 那溫暖都在我心



(重唱*)



幻像似的愛情 埋藏我心深處

叫我每一個晚上 也可抱擁著妳




譚詠麟MV版本


譚詠麟 - 幻影  (1984)

2008年7月23日 星期三

媽媽的眼睛


國小時,音樂課本裡的一首歌曲。

幾年級呀?...
算了,還是別勉強去絞我記性不好的腦袋,絞出了汁也是想不起來的。

仰望夜空星星的插圖,倒還留在我腦海裡。


媽媽的眼睛 (年份不詳)


美麗的  美麗的天空裡
出來了光亮的小星星
好像是我媽媽慈愛的眼睛

媽媽的眼睛  我最喜愛
常常希望我做個好小孩
媽媽的眼睛  我最喜愛


生命中,在國二時媽媽去世到剛出社會尤其從事飯店業的這段時間裡,對於母親節,是傷心、懼怕甚至想閃避地跳過這一天的。

不知道誰訂的規矩,許多行業(飯店、餐廳、百貨等)在過母親節的時候,竟然要工作人員戴朵康乃馨來配合節日、笑迎別人的媽媽,孰不知多少工作人員對自己的母親,有幾多的愧疚及遺憾。

我的童年,物質生活雖不富裕,但父母的愛給得很多;對於我天生愛好自由的劣根性,也放任得很溺寵。

忽然想起媽媽,吃喝玩樂(喜酒等等)、遊山玩水(進香、遊覽等等)總不忘攜我前行,一方面我外向不怕生,長輩都喜歡;二來我食量大,喜宴包紅包吃撈本我最會,一整隻土雞在我眼前,轉眼只剩下雞頭、雞腳跟雞屁股。

幼稚園第一天報到,小朋友們排排站在偌大的禮堂,家長們一旁觀禮,園方老師台上解說指導「向前看齊」、「向前看」、「稍息」動作,口令一下,卻聽得廳堂裡突然傳來「哇!哇~」大哭聲,在場所有人的眼睛全聚焦到我這邊來....因為,一聽到「向前看齊」口令,小朋友們乖乖將手平舉前擺時,後面的小男生碰到了我的肩膀(同時我也碰到前面小朋友的肩膀,哈哈),我強勁的反射神經立即促使我二話不說,迅雷不及掩耳往地向後轉身,將我的小手掌整個狠狠地「」在後面男生的臉上。全場嘩然之下,所有事情幾乎都在同一時間進行:小男生嚎啕大哭、台上老師衝下來、那男生的媽媽死拉著我喊著:「哎喲!這是誰家的孩子這麼兇啊~~~」、我老媽一面拼命將我從那位媽媽手中拉回去還一面大聲說:「啊,我這孩子不喜歡人家碰到啦,你們別來碰到他就好了啦...」、我阿爸在一邊急著打圓場向人家道歉......

我這超護短的媽媽,名叫「美麗」,在她的天空裡,我就是她的小星星。

思念媽媽時,遇到不願提起的挫折時,我便哼起這首歌,默默地....

鬼歌


前面來了一個鬼,長長的頭髮面如灰。

「妳呀妳呀妳是誰,為什麼沒有眼睛沒有腿?」



鬼兒聽了掉眼淚,臉兒變得更憔悴。

「我呀我呀我是鬼,我要你陪我聊天給我安慰...」




這是兒歌,而且算是一首詭異的兒歌;
歌詞裡說是沒有眼睛的鬼。但,寂寞的鬼兒,眼淚打哪來?
印象中一直都會唱,但卻記不得是何時被它植入記憶裡的。

到如今每次喃喃自唱,都還能看到朋友們摸不著頭腦的表情。

聽起來像兒歌,怎麼歌詞這麼可怕...?



或許就是這原因,我想,它,失傳了吧!

Goal!The Impossible Dream (疾風禁區)



Goal The Impossible Dream (2005)


2006年德國世界盃,當地媒體德通社評論出「十大樂事與十大憾事」,其中最令我高興的便是女球迷的倍增。

以往看球賽時,周邊清一色全是手持啤酒,專注球賽以及自己替場上動作做出判決的男性們,歡呼、吆喝、謾罵的聲浪此起彼落,根本聽不見看不見女性的聲響與身影;有的,也僅僅是跟著老外男朋友同來,卻完全搞不懂一群大男人追著一顆足球滿場折返跑有啥好看,只能呆坐在一邊百無聊賴跟著拍手的一、兩個女生。

內行看門道,外行看熱鬧,這一屆世界盃下來,那樣子的戲碼想必漸漸式微,好事一件。


也從這一屆才開始看足球的某女性友人,不但迅速補充足球知識,在賽後也拿了一部電影給我觀看:Goal。上網一找資料顯示此片去年(2005)11/25在台灣上映時的片名為「疾風禁區」,香港與大陸的片名為「一球成名」,是博偉電影公司為了迎接4年一度的世界盃全球盛事,耗資1億美金拍攝的首部足球電影,以國際球場作為舞台,邀請多位世界級足球明星亮相,星光熠熠、陣容鼎盛,且破天荒地以英超及世界盃等重要國際賽事進行實景拍攝,眾球星真材實料的球技加上強勁的CG特效,使得比賽的緊張氣氛真實呈現宛如觀看真正賽事。


這只是一個足球明星誕生之傳奇三部曲的第一部,從英超開始也是個正確的引導。

把現代足球組織、系統化是英格蘭於1863年成立的全球第一個足球組織 FA (Football Association 英格蘭足球總會),英格蘭也是最早有職業足球隊、職業聯盟的國家,1888年英格蘭足球聯盟開踢,成為聯賽的起源。

英格蘭聯賽最早叫做 Football League,當初由英格蘭北方足球隊聚集訂出聯賽「球季/主客場球賽」的規格,總共有12位始創成員,後來1892年成立次等聯賽 (Second Division),Football League 改名為 First Divison,後來有更多改變;現在的英超 Premiership 則是最近十幾年才有的新制度。


足球界天王明星貝克漢、席丹、勞爾三大西班牙皇家馬德里足球巨星,在第一部中特別參與演出;哈哈,說演出太牽強了,他們不過是亮個相說一、兩句台詞。幸好最後決賽傑拉德只是被特效擺在場上踢球,否則說了台詞的都讓你明白,他們還真不是演戲的料。


之後第二部要帶領觀眾跟著主人翁 Santiago 勇闖歐盟,成功轉到西班牙皇家馬德里,與義大利強隊AC米蘭爭奪歐洲冠軍盃;第三部的舞台在今年(2006)德國世界盃實景拍攝.......

這樣一系列三部曲下來,不但可讓足球迷大飽眼福,引起一股熱潮,片商肯定要賺進不少銀子。  




然而這勵志的劇情仍然沒能脫離好萊塢影片的窠臼,我覺得:窮苦→夢想→努力→沮喪(挫折或失敗)→放棄→重燃希望→美夢成真。



勵志的定義雖本教人為理想而奮鬥,本片也不負期待地鼓勵著觀眾跟著擁有足球天份並努力不懈的 Santiago 邁向成功,但情節終究薄弱地令我差點因為沒有球賽我可能看不下去。每一個楔子都突顯得太刻意,讓你觀看時已經知道下一場戲會發生什麼事情,結局將會是什麼,無論在鏡頭或是對白的處理,都讓人有被剝奪了看電影所需要的一點點想像的感覺,這讓我對導演 Danny Cannon (CSI:犯罪現場) 有些不滿。

「運」「動」這個東西就好比「人」「生」,卻與「體」「育」有些迥異,在運動之中如果忘了對身體的教育與對人生應有的態度,那份夢想其實很膚淺;男主角 Santiago 為了足球遠赴他鄉,隱瞞病情以求進入訓練團隊,其中有眼紅於他的天份與精力的資深隊友扯後腿,劇中所鋪陳的隊友譏諷侮辱其實還可以更有戲劇張力,而不只是踩壞了他的支氣管擴張劑,令他上場無法保有最佳狀態之後,由於自己的隱瞞便打算打道回府;也總是在明明有的自信中卻由於自卑而退縮;難道這份自信不是因為他從小的執著、勤奮得來,而總是由別人加諸在他身上的嗎?


如果一輩子的夢想即將實現,就算對於提拔你的人曾有過不實,而且並非無法解決之小事,我想每個人都應該是將之言明共同討論而非輕言退出吧!


但光就勵志性而言,它真可以成為一部娛樂效果很棒的商業勵志影片,片中大半都是有情有義的「好人」,首當其衝便是傷退球員,也是發掘Santiago 天份的伯樂------球探格蘭。


一生中要遇到真正識你才華的人恐怕不多,尤其在這充滿了不信任的社會,但是套用一句Ewa常說的:「一切為最好做準備」,Santiago 自小對足球的熱愛與自學,使他在臨陣上場時散發出有展望的未來,若非格蘭的堅持與鼎力相助給予的機會,Santiago 或許便只能隨著他固執的老爹,一輩子做著所謂幫兩種人之一的「住豪宅開名車」打掃居所以求溫飽的另一種人,不諱言的也是 Santiago 自己對機會來臨時的心動,令奶奶、弟弟或異鄉的朋友願意伸出援手;是 Santiago 自己對自己的期望使得球隊老闆願意三番兩次給予他機會一展長才,也教育他何謂團隊精神;球隊老闆向球門擲球、要 Santiago 全速衝向球門的那5分鐘,是我比較感動的時刻。「球的速度一定比你快,所以你得學會傳球(給更有機會進球的隊友),你球衣前面(指隊幑,團隊)比你後面(球員名字)的重要多了。


團隊要贏球,不能只憑個人秀。而這樣一個動作與言詞,簡單地一語中地。





與他的奮鬥路程中給予他正確方向的前輩相較之下,家人、親友等人的支持,只是使我們感到溫馨,看到人間溫情的稀鬆平常;隨著 Santiago 從訓練營到替補球員,到先發球員,一步步邁向Goal,我期待,在激烈的競賽之中,這部影片能更臻成熟地,點劃出人性裡多樣面貌的不同表情,以使本片不只是正規比賽之外,另一種供人消磨的娛樂片。


導演
丹尼坎南 Danny Cannon

演員

Kuno Becker  ............ Santiago Munez

亞力山卓尼瓦拉 Alessandro Nivola  ............ Gavin Harris

馬賽尤瑞斯 Marcel Iures  ............ Erik Dornhelm

史蒂芬迪藍 Stephen Dillane  ............ Glen Foy

安娜佛芮 Anna Friel  ............ Roz Harmison

2008年6月7日 星期六

望你早歸

跟老爸同住在台南老家的日子裡,曾有一段時間,他跟一票男男女女老伙仔都定時到安南區活動中心唱卡拉OK。

記得有一次我比較早起床(大概午後3點吧),正好他又要過去唱歌,便問我要不要去幫忙調音當音控,哈,聽老爸唱歌當然好哇,我興致勃勃地跟了去,認真且專業地服務著這一班老人家。

每個人都輪唱過後便可以收工整理器材,其中一位阿煾竟然向我老爸提議:「全哪,阿崊細漢哪幫咱磅嘉故ㄟ括,嘸來唱一條ㄚ...」(別鬧了吧!都是老人家,我才不敢獻醜)


但我愛面子的老爸信心滿滿,相信我的遺傳因子絕對掛保證,於是我只好硬著頭皮,選了大家應該都很熟悉的「望你早歸」,用著我獨特的唱腔(算是鄭進一版本的那種隨意吧)緩緩地唱著...

剎那間鴉雀無聲,老人家們專注地看我聽我,我老爸更是捧場,我唱得他老淚縱橫不說,唱完一鞠躬時他的掌聲還是全場最響亮的。

想必,這首觸動老人家們心聲的歌曲,勾起了他們不少回憶吧!

🎙紀露霞 - 望你早歸 (原唱)

鄭進一 - 望你早歸
詞:那卡諾 (黃仲鑫)   
曲:楊三郎
編曲:張乃仁 / 王豫民 / 宋筠

每日思念你一人 昧得通相見
親像鴛鴦水鴨不時相隨
無疑會來拆分離

牛郎織女因兩人 每年有相會
怎樣你那一去全然無回
放捨阮孤單一回

那是黃昏月娘欲出來的時
加添阮心內悲哀
你要尬阮離開彼一日
也是月欲出來的時

阮只好來拜託月娘
替阮講乎伊知
講阮每日悲傷流目屎
希望你早一日轉來

楊三郎  (1919-1989)

黃仲鑫(那卡諾) (1918-1993)

 <望你早歸>是楊三郎的處女作,也是成名曲;這首歌曲吐盡了當時台灣人民的心聲。日本掀起大戰後,因陷入戰爭泥淖,不得不在戰爭末期大量徵召台灣子弟充當軍伕、通譯、戰地警察、志願兵等等送往南洋、中國大陸出生入死,參加所謂的「聖戰」。流落他鄉的「台灣籍日本兵」,不幸的,許多成了河邊骨;僥倖成為盟軍戰俘的,也沒有能夠及時被安排「遣俘」,返回台灣,故鄉親人魂飛夢縈地思念他們的歸來,於是<望你早歸>觸動了眾人的心絃。

作詞人那卡諾,為那個大時代而寫作這首詞,而楊三郎本來只是個以吹小喇叭揚名的樂手,1946年他應邀在「台灣廣播電台」(日本時代稱「台北放送局」,即今中廣前身)作表演,演藝股長呂泉生鼓勵他創作,於是他抱著「試一試」的心情,並要樂團鼓手那卡諾作詞;當初他還嫌<望你早歸>歌詞太俗而不押韻,但呂泉生獨具慧眼,此曲在電台播出,很快地成了人人耳熟能詳的「名作」!

資料來源:傳唱台灣(時報週刊)


1998年,我還在墾丁某飯店工作,旺季的時候,一個月能擠到三天連休回高雄就已經要偷笑了,雖然,一回家總是倒頭就睡,一睡三天...

大約也是在那一、兩年間的某個假日,突然接到姐姐的來電,告知我說老爸要住院開刀,我腦子裡頓時轟然巨響,一時之間手足無措、心急如焚;正好假日最忙抽不了身的時刻,於是硬向主管告假,忐忑地忙完星期六馬上飛奔回家。

基於種種陰錯陽差的理由,老爸去年又開了一次刀後也排上化療,但是老爸不愛化療,原因是每次療程後會讓他渾身不對勁、昏昏欲睡好幾天,更重要的是他的頭髮會發白掉落,這絕非愛美的他能接受的打擊,總令他頹喪無奈。

於是,做了三次化療後,他決定只要持續回診追蹤病情,吃藥控制,我們也不再勉強他,高興就好吧。

前幾天打電話回家跟老爸聊天,他興奮地告訴我,這次回診結果報告出爐,他的癌細胞指數已經從130下降到70(正常值為0.4),要讓我放心。

呵呵呵!不只放心,還真是大大地開心哪!
(2010年5月吧,他的癌細胞指數已降到0.2,正常值以下,哈哈!)

只是一聽到這首歌,仍不免想起,那段外地工作,不在老爸身邊,讓他時刻擔心我吃不好穿不暖的日子...

2008年3月1日 星期六

格子小叮嚀/網購防詐騙與轉寄郵件保護帳號篇

網路無遠弗界魅力十足,將全世界串聯一起,同時也吸引部分不肖人士覬覦。



最近一兩個月以來,新型態網路犯罪手法─「資料拼圖」正在醞釀中,疑似有新的詐騙集團利用外界四處流竄的大量個人資料,逐步拼湊成足以詐騙消費者的「有用訊息」,預作詐騙之用,目前所發現的犯罪手法是:

歹徒利用到處蒐集而來的會員帳號與密碼,不斷以人工登入方式,測試每一組帳號與密碼所歸屬的網站,就像拿著幾萬把「鑰匙」來開我們的門,要讓歹徒的鑰匙無效,最簡單的方法就是換一副「鎖頭」,這裡的「鎖頭」就是的您的密碼,只要經常更換密碼,就比較沒有風險。

建議您在不同網站使用不同的帳號及密碼,並且強烈建議您儘速修改您經常瀏覽的網站密碼,不要讓歹徒輕易比對出您所登錄的網站,即可避免詐騙集團的騷擾。









詐騙行為之所以發生損失,關鍵都在操作ATM或甚至臨櫃進行提款、轉帳,呼籲消費者在接獲自稱某網購業者客服電話,並要求提供存款餘額、要求轉帳時,千萬不要照做,請撥先打刑事局165防詐騙專線,或直接去電網購業者,務必確認再確認。



使用網路時除了應以防火牆及防毒軟體避免個人資料被竊取之外,也盡量多利用「暱稱」、「代號」或中英文(數)字交替方式等保護自己與朋友。

如何保護朋友信箱帳號?請參考這裡詳閱。

2008年2月21日 星期四

京華煙雲



京華煙雲 (1988)

前陣子華視重播林語堂原著改編的「京華煙雲」,撩起了我不少回憶,也因為再度看到一些年華不再或已經往生的演員年輕的面孔,心中感觸良多;加上當時雖大半以內景拍製,但無論演員、服裝、佈景、拍攝等等也堪稱有水準的大陣仗,這齣愛恨交織、國仇家恨的精采戲劇於是成型。



看著資深的這些老演員,真的感嘆甚深;也許台灣的演藝圈生態真的變了,變成外表俊美才能掛帥,而不顧及實力演技,使得偶像劇一堆內容卻流於浮濫,老演員也漸漸沒有了舞台。應該是說,目前好的劇本匱乏,好的演員更難求。

而眼看著凋零的資深演員一個個面臨著的生老病死,我們,卻只能靜靜地接受與面對,生命的無情消逝~~



看著劇照,雖感慨萬千,但我心目中永遠美麗的趙雅芝,動人依舊。


趙雅芝 (飾演 姚木蘭)


京華煙雲   (主題曲)

演唱:潘越雲、李建復



(女)多少的離亂承合

(男)多少的恩怨不平

(女)歷史的一頁 尚未寫盡

(男)硯上的筆 早已凝乾

(女)什麼是死生契闊

(男)什麼是歲歲年年



(女)在夢境和黎明的交界

   曾經是我紅底金字的愛

(男)最明亮時總是最迷惘

   最繁華時也是最悲涼



(男)重重煙樹浩浩雲山

(女)十丈紅塵落成了青苔的記憶

(男)星辰下 濤聲裡

(女)星辰下 濤聲裡

(合)往事霸圖如夢



浮生夢   (京華煙雲 插曲)

詞:史習蘭 曲:李泰祥

演唱:潘越雲、李建復



暮色中回首來時路 歷經了多少歡笑憂傷

看過了多少愛恨癡狂 總想把所有時光 心中留藏

如今歲月寫下最後一頁滄桑

浮生猶似夢一場 夢一場 夢一場



無限思量徒留悵惘

難忘記揮別時 離人淚千行

盼重逢又怕見青絲染秋霜

能不能啊今生盟約來世還償啊~

且拋下紅塵萬丈



恩恩怨怨 盡付風中

盡付風中 遺忘 遺忘




資料來源:華視台史館

播出時間:77年3月30日至77年5月25日(共40集)

製 作 人:朱朱

導   演:李英、任建青

主要演員


趙雅芝、官晶華、趙家蓉、曾亞君、歐陽龍、文帥、談學斌、常楓、張遙、林在培、解淑珺、張媛婷、周筱雲、官晶華、蔡文星、張玉玲、王慕光、傅雷、吳靜嫻、楊光友、牟希宗、唐琪、李又麟、劉越逖、喬可欣、湯志偉、于蓓蓓、梁修志、孫樹芬、畢鎬嬌、婁培偉、朱玲蒂。

劇情內容

清末,曾家長子娶妻後即逝,二子經亞娶了清污吏牛家女兒素雲,順亞娶了深對當時社會諸多不合理現象不滿的姚家二女兒木蘭。木蘭深明大義,雖愛上孔立夫,但仍在安排下嫁給順亞,而將自己與立夫間的深情埋藏心底,雖然無法抗拒命運的安排,木蘭卻在「不認命」的信念下,她改變、創造了自己的命運。所以,她和順亞始終是一對人人羨慕的恩愛夫妻,順亞對她的深情,更是日深一日。但在新思想的衝擊下順亞不由自主的「外遇」了,舊時代中的新女性木蘭不偏頗的處理為人所佩服。

在曾家那樣一個日漸頹敗的大家族裡當家主事,既有上一輩的壓力,又有妯娌間的誤會,木蘭堅守原則的不凡氣度更為人順當。木蘭明理經事,忠國愛家,孔立夫具有的救國救民思想:這一群愛國知識分子,歷經國民革命、反袁帝制及北伐,而能在抗日時代,教育出愛國忠貞的第二代。 



*李麗鳳因本片榮獲民國78年度戲劇類最佳連續劇金鐘獎及最佳女演員獎。


趙雅芝與歐陽龍 (飾演 姚木蘭與曾順亞)



官晶華 (飾演 牛素雲)



京華煙雲 片頭


本文原載於2006.07.23

2008年2月10日 星期日

以色列(猶太)民謠~Érev shel shoshaním/夜玫瑰


Nana Mouskouri - Érev shel shoshaním 
Music:Yosef Haddar/Lyrics:Moshe Dor



Érev shel shoshaním,
Netséna el habustán.
Mor, besamím ulevoná
Leragleichá miftán.

Érev shel shoshaním,
Netséna el habustán.
Mor, besamím ulevoná
Leragleichá miftán.

Láila yoréd leát,
Verúach shoshán noshvá.
Hàva elchásh lach shir balát,
Zémer shel ahavá.

Láila yoréd leát,
Verúach shoshán noshvá.
Hàva elchásh lach shir balát,
Zémer shel ahavá.

Sháchar homá yoná.
Roshéch maalé tlalím.
Pich el habóker shoshaná
Ektefénu li.

Sháchar homá yoná.
Roshéch maalé tlalím.
Pich el habóker shoshaná
Ektefénu li.


希伯萊文原名為「Érev shel shoshaním」的猶太民謠,是許多人記憶中熟悉的歌曲,曾被很多國家翻唱成當地的歌謠,如英文版歌名為「Evening Of Roses」(註1)。最早在 1957 年由歌手 Yafa Yarkoni 灌錄,而一年後由 HaDuda'im 灌錄的版本風行以色列。在 1960 年代 Dudaim 在世界各地巡迴演出,「夜玫瑰」成了他的招牌。1960 年代和 1970 年代也有一些非以色列歌手灌錄此曲,如 Harry Belafonte、Nana Mouskouri、Miriam Makeba。

「Érev shel shoshaním」不只是著名的猶太民謠,隨著猶太人千年的遷徙,它被流傳世界各地,鄰近的阿拉伯國家,甚至以這首歌做為其女性舞者跳傳統肚皮舞 (Belly Dance) 的配樂,阿拉伯人給這首歌取了一個美麗的稱呼「Yarus」,即阿拉伯語「夜玫瑰」之意,這首歌也受到亞美利亞人的喜愛,而發展出同類型的歌曲,稱為「亞美利亞夜玫瑰」。

這首美麗的情歌原歌詞表達男女間含蓄的愛慕,深情款款,在譯為中文的「夜玫瑰」時,翻譯者更將歌曲的意境表達得如詩如畫,讓人沉醉其中,民歌時代的徐曉菁、楊芳儀及大小百合都演唱過,除了流傳於救國團的青年自強活動中之外,也受到許多人的喜愛。

楊芳儀、徐曉菁 - 夜玫瑰  (1973)
詞:張慶三


玫瑰花兒朵朵開呀 
玫瑰花兒朵朵美
玫瑰花兒像伊人哪 
人兒還比花嬌媚

凝眸飄香處 
花影相依偎
柔情月色似流水 
花夢託付誰

中東地圖

這是一個奇特的民族,自稱為「上帝的選民」,西元前3000年,族中一位先知「亞伯拉罕」帶領族人從肥沃的月灣南方越過阿拉伯半島沙漠北部邊緣,經敘利亞來到現在稱為巴勒斯坦的迦南之地定居;經過一段時間後,族人為了過更好的日子,再一次的遷徙,有人到達阿拉伯半島一個名為漢志的地方,成為阿拉伯人的祖先,有人越過西奈半島沙漠,來到埃及。

經過幾百年後,在摩西的帶領下,他們出了埃及,回到族人最早定居的迦南之地,卻與當地的巴勒斯坦人爭戰,勝利後,終於建立國家,在經歷大衛王與所羅門王當政時的太平盛世後,好景不常,在西元前931年因內戰分裂成為二個國家,北部為以色列國,南部為猶太國,之後國勢漸弱,在西元前722年與586年,分別為亞述帝國與巴比倫帝國所滅,人民因此開始流亡,經地中海到南歐、西班牙,經黎巴嫩、土耳其到東歐、中歐,特別是匈牙利、烏克蘭、波蘭與俄羅斯,這一段猶太民族的遷徙長達2300年。

在艱苦的流亡生活中,猶太人期待有一天再回到祖先的土地,於是保留傳統的文化為共同的信念,這些傳統文化包括宗教、舊約聖經、猶太法典、傳統服飾、大衛之星、猶太蠟燭台、蜂蜜、猶太麵包、民謠歌曲與傳統舞蹈等等,其中民謠歌曲大部分皆與宗教有關,敘述著積極奮鬥、努力向上、祈求平安、樂天知命的內涵,旋律時而輕快奮起,時而溫柔婉約,曲調簡單不複雜,配合簡易的舞步,即有振奮人心的效果,演奏的樂器亦相當簡單,包括笛子、鼓、拍手、甚至只有清唱,卻皆能表現其獨特的風格,近代演奏的樂器有時加入如電子琴類的樂器,雖傳統韻味較淡,但風格未失。

猶太燭臺

猶太婚禮

傳統猶太舞蹈

 因流亡的時間太長,文化傳統難免會與當地的文化融合。以音樂為例,西班牙的「佛朗明哥音樂(Flamenco)」就是當地音樂、拜占庭音樂、吉普賽音樂及猶太音樂融合的獨特音樂,居住東歐的猶太人,將當地語言融合入猶太的希伯來語,而成為特有的「意第緒語(Yiddish)」,進而發展形成意第緒文化及意第緒歌謠,或者稱為「克列芝姆歌謠(Klezmer)」,意第緒歌謠是以傳統的猶太歌謠為主,再加上後來在當地創作的歌曲。

二次世界大戰期間,希特勒帶領的「世界最優秀的民族」---日爾曼民族,當然容不下自稱為「上帝的選民」的猶太民族及被認為「世界最低等的民族」吉普賽人,因而對這二個民族進行大屠殺,猶太人在逃避屠殺的過程中,意第緒歌謠曾經為被迫害的東歐猶太人的精神支柱之一;今日在猶太裔美國人之間流傳的猶太歌曲,意第緒歌謠佔有重要的角色,其中最有名的歌曲就是「Hava Nagila(大家來歡樂)」,這首歌幾已成為猶太人在美國的代名詞了,並常被使用為電影的配樂。

Hava Nagila


1948年,二次世界大戰結束後三年,聯合國通過猶太人在巴勒斯坦建立以色列國,猶太人結束2300年的遷徙,重新在這塊上帝的「應許之地」建立家園,並恢復與發揚舊有的傳統文化、歌謠、舞蹈…等,重新編曲與演唱的民謠即在世界各地傳播開來。但以色列在巴勒斯坦的建國,卻帶給另一個民族---原住在當地的阿拉伯裔的巴勒斯坦人的苦難,更嘆鄉關何處,於是戰火交鋒至今尚無定論...

以色列國旗

Jerusalem (耶路撒冷)

以色列市區一景

猶太人的新年

註1
「Érev shel shoshaním」英文版(Evening of roses)歌詞:

Evening of roses.
Let's go out to the garden.
Myrrh and balsam and frankincense
Are a threshold for your feet.

Evening of roses!
Let's go out to the garden.
Myrrh and balsam and frankincense
Are a threshold for your feet.

Night is descending slowly
And a breeze of roses is blowing.
Come, I'll whisper you a song in secret,
A melody of love.

Night is descending slowly
And a breeze of roses is blowing.
Come, I'll whisper you a song in secret,
A melody of love.

At dawn, a dove is cooing.
Your head is full of dew.
Your mouth is a rose to the morning
That I'll pluck for myself.

At dawn, a dove is cooing.
Your head is full of dew.
Your mouth is a rose to the morning
That I'll pluck for myself.


知名的猶太民謠
Hava Nagila 哈哇那基亞 (大家來歡樂)
Mayim Mayim 水舞 (原意為「水、水」)
Érev shel shoshaním 夜玫瑰

Dona Dona 多娜多娜


Tumbalalaika 讓我們歡樂吧


Hora Medura 營火
Hava Netze Bemachol 大家來跳舞
Ma Avarech 教我如何讚美你
Yerushalaim Shel Zahav 金色的耶路撒冷
Bashana Haha’a 來年
Lekha Dodi 新年
Shir Amami Yehudi 我相信
Ma'im Le David Hamelech 給大衛王的水
An'im Zmirot 婚禮之舞
Hine Lo Yanum 捍衛祖國
Al Achat Kama Ve'kama 我們永遠感謝神
Yevareche Cha 祝福您
Artsa Alinu 起來吧!兄弟(奮起舞)
David Melech Yisreal 大衛以色列王
Hine Ma Tov 兄弟讓我們在一起
Lach Yerushalayim 耶路撒冷之牆(哭牆)
Dodi Li 多地利
Tsena Tsena 傑那傑那
Shalom Shalom 平安平安
Shabbat Shalom 安息日平安
Lamibar 沙漠進行曲
Roeh Veroah 牧羊人與少女
Ki Tin’am 兩情相悅
Dodi Dodi 多地多地
Hevenu Shalom Aleichem 朋友祝福你

2008年2月6日 星期三

Wet Wet Wet/濕濕濕合唱團

Wet Wet Wet (濕濕濕合唱團) 由 Marti Pellow (主唱)、Tommy Cunningham (鼓手兼主唱)、Graeme Clark (貝斯手兼主唱)及 Neil Mitchell (鍵盤手兼主唱) 四個大男孩在 1982 年成立於蘇格蘭 Glasgow,早期以演唱靈魂歌曲為主,直到 1987 年發行首張專輯「Popped In Souled Out」之後才開始改變曲風,轉戰流行樂壇並以翻唱懷舊情歌為主,而逐漸在排行榜上佔有一席之地。




Popped In Souled Out  (1987)


首張專輯「Popped In Souled Out」由資深靈魂樂製作人 Willie Mitchell 負責,專輯甫一推出雖榮登英國排行榜冠軍,但銷售狀況並未如預期,其中美妙輕快的動人情歌「Angel Eyes」也登上英國流行榜第5名;於是他們緊接著在 1988 年發行第二張專輯「The Memphis Sessions」,然而和第一張一樣,銷售上並沒有取得傲人的成績。



但這首「Angel Eyes」,卻是這個樂團,我最喜愛的一首,每次看著 MV 裡主唱 Marti 開心並微笑地唱著、露出他那可愛的小犬齒時,就忍不住想到「吸血鬼出現了...」!


Wet Wet Wet - Angel Eyes  (1987)


I pay the price for cheap advice



Sick of leaving in the morning

With the night you gave away

So now I'm gonna take that all that I can get

With those angel eyes

You make saints do sins all the time



Say I'm gonna stay, home and away, well well,

When I said I'd catch you when you're falling

I'd have my heart open wide

And you who's not naive I thought

Say I thought I'd mend my heart



People say I'm so automatic

People say I'm not so systematic

When I'm down I'm in manual, lord

And time on time again I walk on by

With the look of love



And with those angel eyes, woh woh

You set me on fire baby

And with those angel eyes, woh woh

C'mon now baby



The saddest thing I've ever seen on my tv screen

Was a dying man who died for his dream

Toughest thing I've ever heard

Was that new-born scream in this naked world



People say I'm so automatic

People say I'm not so systematic

When I'm down I'm in manual, lord

And time on time again I walk on by

With the look of love



And with those angel eyes, woh woh

You set me on fire baby

And with those angel eyes, woh woh

C'mon now baby



Say I'm gonna stay home and away

Show a little loving that'll make you shine girl

Say I'm gonna stay home and away



People say that I'm so automatic

People say I'm not so systematic

When I'm down I'm in manual, lord

Been all around those edges

But ain't never been in love

Ain't never been in love before babe

Never been in love

Never been in love



Set me on fire, baby



And with those angel eyes, woh woh

Set me on fire, fire



And with those angel eyes, woh woh

Set me on fire, fire




1988 年是 Wet Wet Wet 的一個轉折點。雖然前兩張專輯銷售不佳,但卻有5首單曲獲得不錯成績,當中包括翻唱的「With A Little Help From My Friends」。成名之後,主唱 Marti 應邀出席了 Prince (王子) 的「Trust」演唱會,並與 Joe Cocker (喬卡克) 一齊演唱了這首翻唱曲,此後他們還為 Elton John (艾爾頓強) 的全美巡迴演唱做過暖場的演出,也再接再厲地於 1989 年推出第三張專輯「Holding Back the River」,只是樂團本身在此刻似乎已陷入創作瓶頸,使得他們對創作的熱情減退,雖然他們明顯地感受到自己在樂壇上的頹勢,對發行的專輯不敢掉以輕心,但卻仍似垂死的掙扎一般,持續擺盪在音樂市場的繩索上;直到 1994 年他們隨著 Hugh Grant (休葛蘭) 與 Andie MacDowell (安蒂麥道威爾) 主演的浪漫喜劇電影「Four Weddings and a Funeral」(妳是我今生的新娘/四場婚禮及一場葬禮) 翻唱了 Troggs 的經典老歌「Love Is All Around」站上美國、英國及澳洲排行榜冠軍之後,才真正嚐到了成功的滋味,登上了事業的巔峰。




Four Weddings and a Funeral (Soundtrack)  (1994)


Wet Wet Wet - Love Is All Around  (1994)



I feel it in my fingers

I feel it in my toes

Love is all around me

And so the feeling grows



It's written on the wind

It's everywhere I go, oh yes it is

So if you really love me

Come on and let it show



You know I love you, I always will

My mind's made up by the Way that I feel

There's no beginning,

There'll be no end

'cause on my love you can depend



I see your face before me

As I lay on my bed

I kinda get to thinking

Of all the things you said, oh yes I did



You gave your promise to me and I Gave mine to you

I need someone beside me

In everything I do, oh yes I do



You know I love you, I always will,

My mind's made up by the Way that I feel

There's no beginning,

There'll be no end

'cause on my love you can depend



Got to keep it moving

Oh it's written in the wind

Oh everywhere I go, yeah, oh well



So if you really love me, love me, love me

Come on and let it show

Come on and let it show



Come on and let it

Come on and let it (come and let it show, baby)

Come on, come on, come on let it show baby

Come on and let it show

Come on and let it show, baby

Come on and let it show



By bit (bit by bit, bit by bit)....

專輯列表

1987 - Popped In Souled Out (#1 UK)

1988 - The Memphis Sessions

1989 - Holding Back the River

1992 - High on the Happy Side (#1 UK)

1992 - Cloak & Dagger

1995 - Picture This (#1 UK)

1997 - 10 (#1 UK / #13 US)

2007 - Timeless

2008年2月3日 星期日

薑是老的辣~R.A.Y BAND首張硬式搖滾創作專輯


今天收到非常喜歡的生日禮物,不是老歌(只有一首),卻是重量級的「老」樂手,有興趣者可連結參考他們的經歷;也謝謝白柳俠對刀疤客的愛心。



第一個禮物是【雷樂隊】的專輯:




R.A.Y BAND首張硬式搖滾創作專輯


Rashid 的吉他在台灣已經算是具有國際水準的棒(當然江建民的風格不同列算),在專輯裡最後一首「隨風而去」顯露無遺。



專輯曲目



#1『跟著大人搖擺』

#2『Never Too Young To Rock'n'Roll』

#3『念頭』

#4『首席情人』

#5『老大』

#6『I Love You』

#7『點一根香』

#8『凱達格蘭大道』

#9『我的心裡只有妳沒有她』

#10 演奏曲『隨風而去』



RAY BAND 是由國內超級頂尖樂手所組成的搖滾樂團,RAY BAND 雷樂隊成員分別是『R』=Rashid 羅希(Guitar)、『A』=Alan 黃顯忠(Drum)、『Y』=Yen 韓賢光(Bass),三位團員除了各自負責專長的樂器之外,同時也共同擔任主唱及和聲的工作。



RAY BAND 的首張創作專輯呈現道地的硬式搖滾(Hard Rock)及藍調(Blues)曲風,共有九首原創詞曲、一首吉他演奏曲及一首老歌改編的作品,錄製過程長達二年的時間,當中有些歌曲是在錄音室中以現場方式一次完成(Studio Live),例如:『老大』。音樂內容完全不採用鍵盤及電子合成器,僅以鼓、吉他、Bass、人聲來錄製所有歌曲。



李宗盛:「音樂是一輩子的事,在這幾位我敬重的樂手身上展現無遺。我也深受鼓舞,也會更加努力。」



李壽全:「當搖滾樂—只是時下偶像歌手華麗包裝外的攀風附雅….聽到R.A.Y.的音樂不禁讓人想起70年代的搖滾樂嘲諷吶喊抗議….為了表達對人類、對社會的關懷 Never too old to rock and roll」



馬世芳:「RAY 的每位團員都是『老師的老師』等級的樂手,每個名字背後都有一大串的傳奇故事。不過真正令人驚奇的是按下 Play 之後,這幾位前輩玩出來的音樂竟然這樣輕盈自在,毫無匠氣矯飾。這張專輯讓我們重新想起單單純純的『玩音樂』三個字竟然可以帶來這麼多的快樂和感動,也讓我們見識到支撐起搖滾樂這門藝術最根源的那份熱情,仍然在這給位前輩的心口熊熊燃燒。」



陶曉清:「這是一張好聽的專輯,三個『老』男人以畢生鑽研音樂的技巧,寫出他們目前對這個世界的看法與關懷。很成熟的態度,很溫暖的聲音,很柔和的搖滾。」



歌曲介紹



『跟著大人搖擺』

以黑色幽默的方式表達近年來國內外重大社會事件,例:讓大家聞之色變的和平醫院爆發SARS風波、美國以許多冠冕堂皇的理由進攻伊拉克,其實檯面下眾所周知的原因是石油。美國扮演的是國際間的老大角色,而我們像是 NOBODY,只好跟著大人一起搖擺。千方百計討好老大,但老大注意到我們了嗎??



『Never Too Young To Rock'n』

創作靈感來自於一位很有音樂天份的女孩,她相當喜歡 RAY BAND 的搖滾風格。RAY BAND 以這首歌送給她:Joanna, You Never Too Young To Rock'n Roll. You're Still Too Young To Fall In Love. Maybe someday You'll Find Your way.



『首席情人』

來自羅希老師的故事,年輕的時候經歷過多次戀情終究沒有結局,心中漸漸失去對愛情的熱情,早已忘記玩樂的感覺是什麼。直到遇見『她』,心中重新燃起要認真面對感情的動力,回首過去那些情人們,『她』才是心中的首席情人。



『點一根香』

「點一根香」象徵跟過去說再見的意味,來自一位女歌迷的故事,她離鄉背景獨自在台北打拼,多年來跌跌撞撞,似乎感受不到『一帆風順』的滋味。總是付出太多、得到失落,感情是、工作是、生活亦是。夜深人靜時對自己說:『媽、我想回家!!』,對任何事不再期待,現在最大的願望是『回家』。



『凱達格蘭大道』

因為中彈事件而引起凱達格蘭大道上的抗議風波,在場每個人心中都有不同的期望、不同的目的,有的想出風頭、有的胡說八道、有的真心祈禱。這首歌沒有特別在影射哪個對象、哪個政黨,只是這麼多關心這片土地的人、不同的心聲,誰才能替天行道?!



『我的心裡只有妳沒有她』

這首經典國語歌曲曾經改編成不同版本,RAY BAND 首次嘗試改編為搖滾版,並且以男人的角度唱出不同的心聲。

(O.S:好一個傳唱已久的「我的鈔票為了妳花」...)



演奏曲『隨風而去』

當台灣面臨SARS風波時,正逢美國紀念911事件二週年,當時美國知名的吉他手 Jeff Beck 特別寫了首歌來紀念911事件二週年。RAY BAND 則以這首作品來紀念在 SARS 期間離開世間的醫護人員,用音樂讓世人將悲傷的心情化成美麗的旋律。



P.S. 以上除了 O.S.之外,封面及「專輯曲目」、「歌曲介紹」均轉載自【雷樂隊】網站

**********************************************


第二個禮物則是已逝的「不浪尤幹」(黃建福)未發行的紀念專輯Demo【B'Soul】;好多首來不及命名的音樂,幾首參與過的電影配樂,未經數位化的錄音,流浪在都市叢林中遙想的故鄉,一個泰雅族民對音樂的堅持。



兩張完全不同的音樂通通聽完後,覺得在明天即將步入下一個歲數的年頭之際,真的也要開始算是「老傢伙」了啊~~~不然怎麼會不必看歌詞就還能聽清楚他們的語言,而對於時下選秀出來的所謂「新秀」,即使看著歌詞,卻仍無法聽懂呢?


2008年2月2日 星期六

小乖乖/小王子 (Le Petit Prince)

小乖乖 (1982)

生命中許多事情通常是連貫著來的,只不過銜接點多寬、時間拉得有多長,可能要因人而異。

前陣子突如其來地,腦子裡的記憶體一直響起首久遠的歌詞:「在那遙遠遙遠的天空,我的家在那裡,雖然它是一顆小星星,啊!小星星~發光吧!閃耀吧!讓我能夠看到你...」,繼之想起老三台的年代這部「小乖乖」的播出以及當時童稚天真的自己;線索一發不可收拾,反顧時也隱約釋出了成年後對某些事物的態度。

電視台:中視
年份:1982.6~1983.3
時段:每星期五下午6點

小乖乖  (1982)
曲:三木たかし
詞:林家慶


在那遙遠遙遠的天空 我的家在那裡
雖然它是一顆小星星 啊!小星星
發光吧 閃耀吧 讓我能夠看到你

在那遙遠遙遠的天空 我的家在那裡
雖然你看不到那星星 啊!小星星
發光吧 閃耀吧 讓我能夠看到你

我要來尋找友情 裝扮美麗的人生
不管路途多麼坎坷 勇敢地向前走

嘟嚕嚕........ 
我愛你 小乖乖
嚕嚕........


小乖乖住在外太空一個什麼東西都很小的小小的星球上,只有一朵他因寂寞而種下的玫瑰花與他為伴;春日的某一天花朵綻放開時,裡頭出現了一位美麗的小人兒,於是小乖乖終於有了談心的對象,也盡其溫柔善良的本質呵護著花美人兒。

某天驕縱任性的花美人與小乖乖聊天時兩人產生誤會,耍脾氣咬了他一口,因此小乖乖選擇離開小小的家鄉(星球),搭著流星到其他星球遊歷,最後來到地球......他的星球後來被地球上的天文學家發現並取名為「B-612星球」,如果看到這裡的人對這星球編號有印象,應該都能知道卡通「小乖乖」是改編自「安東尼‧德‧聖-艾修伯里(Antoine de Saint-Exupéry, 1900-1944)」最著名的「小王子(Le Petit Prince/The Little Prince)」一書。



修伯里6歲時的繪圖:第一號作品(上圖)與第二號作品(下圖)


作者遇見小王子的第一張畫:體弱多病的綿羊

或許是延續了對這部卡通的印象,上國中後知道它是改編自「小王子」時,便到圖書館裡借來大肆翻閱;記得第一次打開這本書,看到修伯里的「第一號作品」時,還曾經一度以為那是沙漠中駱駝的水袋,或者是晾曬的肉乾。而在那還不懂大人世界的年紀,隨著小王子遊歷各星球之間遇到各種無法理解的事情,也自覺與作者內心是那麼地貼近;於是不自覺地,在某一段很長的時間裡,我間間斷斷地蒐集著各種不同出版社的小王子,從給小朋友看的簡單易懂中文版到雙語版、英文版、附CD版等等,前前後後竟收集了幾十本(不過當中有些因為搬家遺失丟棄,有些因為不喜歡該版本也陸續送給人了),到1997年終於在一張託人遠從法國買回來的「小王子紀念鈔票」之後,似乎才稍稍暫停了我對「小王子」的流浪尋找。




「小王子」的憂鬱隨著旅行漸增,思念家鄉B-612星球上那孤單的玫瑰花美人兒,無人修剪的「巴奧巴比樹」,會不會就此覆蓋了整個家園,連「活火山」都不必再清掃?那缺了個他的椅子,獨自面向夕陽時,會否明白困在地球上的他有多想念家裡的一切,卻只能遠遠望向星空中的那一點?成人的世界的確是複雜多詭但充滿無奈的吧,即使每個成人也都是從單純無知的童年長大的,但究竟為何,如小王子溫柔善良般的天真赤子心,卻早已變得遙不可及了呢?

小王子」中英對照版 電子書
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作者簡介
安東尼‧聖-修伯里(Antoine de Saint-Exupéry),1900年出生於法國里昂,有兩個姐姐及一弟一妹;4歲時父親過世,童年時代由母親撫養成人。1912年在安貝里登上飛機第一次飛行,也埋下他日後成為飛行員的因素。1914年第一次世界大戰爆發,母親加入醫療服務隊,於是他與弟弟被送到蒙格勒學校住宿就讀,隔年轉到瑞士聖尚貴族學院,思念母親的他每到晚上就把自己關在房裡寫信給母親,或沉浸在冥想當中,也在學校發表「帽子的故事」作文,獲得最優秀作文獎,開始展現其文學天份。

19歲那年他未通過海軍學校考試,但隔兩年後收到徵召進入史特拉斯堡第二飛行戰鬥連隊服役,擔任維修工作;期間他私下到民間飛行場接受飛行訓練,是年8月轉調摩洛哥第三十七飛行連隊,12月23日取得軍方飛行員執照,之後再也無法割捨飛行情懷,於1923年以少尉官階退役後,1926年秋天進入格第拉航空公司(1927年更名為「郵政航空公司」)就職,經常飛行在充滿暴風雨的西班牙上空,以及炙熱的沙漠上,同時也結交許多要好的飛行同事,體認到友情的可貴。1929年公司在阿根廷設立分公司,修伯里被任命為主管前往布宜諾斯艾利斯赴任。

從孤寂的沙漠飛行員生活一下子投身到南美的繁華都市,且飛行次數變得更加繁重的修伯里,在人類的土地上不斷飛行時,也不斷思索和人類有關的各種問題,在日後的作品「南方航線 (1929)」、「夜間飛行 (1931)」與「人類的土地(1939)」書中皆可見其端倪。

在修伯里31歲(1931)那年4月12日,他與小他8歲的康絲愛洛結婚,但妻子浪費成性使他債台高築,在1935年便陷入經濟窘境,於是應徵擔任「巴黎晚報」特派員赴莫斯科採訪,並於5月起為該報寫報導,也同時投稿「法航評論」,在法國各地、北非和土耳其演講,且在該年12月29日決定打破當時飛行紀錄保持人安德烈‧傑比從巴黎飛西貢間的紀錄,向埃及出發,31日凌晨卻被迫降在距離開羅200公里遠的利比亞沙漠中。這個意外成了他後來寫作「小王子」的靈感背景。

1939年,修伯里的「人類的土地」發表出版並榮獲法國法西斯學院小說獎,書中他曾感慨人類的戰爭不斷破壞本可保護自身的事物,但那一年的9月,他所畏懼的戰爭終於還是成為現實,當時無法滿足於後勤工作,一心想飛行的他被基地評為「不適合軍方任務」,雖然他四處奔走後被分配到戰略偵察飛行大隊,但當時對飛行員下的命令異常混亂,為了保障說話的權利,他挺身與納粹戰鬥,然而1940年6月22日停戰協定簽定後,他也在7月被解除了動員,到住在亞葛的妹妹家住了2個月,隨後決定拋下這個悲劇時代最需要他的母親和家人,一個人逃亡到美國去。在孤獨的逃亡生涯裡,寫作自然而然成了他唯一的寄託,1943年2月「給某人質的信」、4月「小王子」陸續在紐約出版;5月5日,他又加入原來的飛行連隊,到8月被禁止飛行,只好專心執筆「城堡要塞」。

失意了許久仍無法忘情飛行的修伯里,1944年4月在昔日好友夏桑上校安排下,被編入上校所屬的第三十二爆擊戰隊,並且獲准再度出任飛行工作。7月31日清晨,修伯里從科西嘉島上的波爾可基地起飛,任務是偵察自己的故鄉里昂,以及安貝里和阿努西,但在任務達成後返航途中,他的飛機在葛亞灣上空被德軍擊落,於是修伯里就像他的「小王子」一樣,永遠從地球上消失了。

2008年1月30日 星期三

格子小叮嚀/電腦病毒、特洛伊木馬程式及蠕蟲



什麼是電腦病毒(Virus)、特洛伊木馬程式(Trojan)及蠕蟲(Worm)?



電腦病毒、特洛伊木馬程式及蠕蟲三者常被混淆不清,其實這三者都有所不同,代表各種不同的惡意程式。它可能對您的電腦和電腦上的資訊造成損害、減緩網際網路速度,並利用您的電腦自行傳播給您的朋友、家人、同事和其他網路。



電腦病毒(Virus)

其實電腦病毒只是一個電腦程式。它與你常用的文書處理軟體、常玩的電腦遊戲一樣,都是電腦程式。只不過電腦遊戲可以讓你享受聲光的刺激、紓解身心,文書處理軟體是設計來讓你打字排版列印出來,而電腦病毒是設計來破壞電腦裡的軟體,讓你的工作不能正常進行;就像人體病毒輕者只是小小地不舒服,重者痛苦到要命一般,電腦病毒的嚴重性也是從稍微擾人到具破壞力的都有,幸好真正的病毒沒有人力介入就不會散播出去,一定要有人共用檔案或傳送電子郵件才會把病毒送出去。



病毒程式碼是一段很小的電腦程式,它是一種會不斷「自體複製」及「感染」的程式,在傳統的DOS環境下,通常它會寄存在可執行的檔案之中,或者是軟、硬碟的開機磁區啟動部份,隨著被感染程式由作業系統載入記憶體而同時執行,病毒因此獲得系統控制權;但在視窗系統中出現的文件巨集病毒則是附著在文件檔中,且其感染之對象亦限於文件檔。



簡單來說,會使檔案長度增加刪減、不尋常的錯誤訊息出現,而且可以不斷地去感染其它程式的程式,我們都可以通稱它為電腦病毒。



電腦病毒通常藏在其他的程式或文件中,並且會「自體複製」經由使用者的某個行為而傳播出去。

例一:開啟某個郵件的附加檔案,病毒便可不經下載而由其他各種方式進入你的電腦。

例二:病毒會在你開啟某些文件時傳播,尤其是內含巨集的文件。



根據病毒創造者的動機,這些指令可以做出任何事,其中包括顯示一段訊息、刪除檔案或精細地改變數據。

有些情況下,電腦病毒並沒有破壞指令的企圖。但取而代之就是病毒逐漸佔據磁碟空間,中央處理器(CPU)時間或網路的連接,一旦你的電腦被感染,病毒就會自己附加到進行中的程式或以 e-mail 夾帶附加檔案的型式寄送(散播)出去。



如何知道電腦受到病毒感染呢?

在作業時發現電腦有以下的狀況發生時,就必須執行電腦病毒偵測軟體,以確認是否遭受電腦病毒的感染:

‧電腦執行速度比平常緩慢。

‧不尋常的錯誤訊息出現。

‧程式載入時間比平常久。

‧可執行檔的大小改變系統。

‧記憶體容量忽然大量減少。

‧記憶體內增加來路不明的常駐程式。

‧磁碟壞軌突然增加。

‧磁碟可利用的空間突然減少。

‧檔案名稱、副檔名、日期、屬性被更改過。

‧檔案的內容多出了一些奇怪的資料。



特洛伊木馬程式(Trojan)

特洛伊木馬程式就如神話所述,聽起來像是一件禮物,結果卻是突擊特洛伊城的希臘士兵;現在的特洛伊木馬程式看起來像是有用軟體的電腦程式,但是卻會危害你的安全性並造成許多損害。某些特洛伊木馬程式更以電子郵件形式,附上了宣稱為 Microsoft 安全性更新的附件,實際上卻是會嘗試停用防毒軟體和防火牆軟體的病毒。它與病毒類似,只是經常偽裝成其他的程式,當人們被誘開啟程式(因為他們認為該程式來自合法來源)時,特洛伊木馬程式即會散佈開來,這些程式會造成你一定不會喜歡的影響,例如在系統中安裝一個讓駭客可進入的後門。



但木馬程式與病毒的不同處,在於木馬程式不像病毒以複製本身為目的,它是會造成損害的電腦程式,所以絕不要從不信任的來源下載軟體,因為許多免費軟體也可能包含特洛伊木馬程式。



蠕蟲(Worm)

它首先會掌握住電腦傳輸檔案或資訊的功能,系統一旦被蠕蟲感染就會自動蔓延。它最危險之處就是大量自動自我複製的能力,例如它將自己複製傳給你電子郵件通訊錄所列出的每個人,而收件者電腦也會會繼續相同的動作,最後造成大量網路流量的連鎖效應,進一步降低整個企業網路和網際網路的速度。新蠕蟲一出現就會快速散播出來,不但會壅塞網路,還可能嚴重降低你與其他所有人在網際網路瀏覽網頁的速度。



蠕蟲不需要任何使用者的互動即會自動傳播,而且它會將自己完整複製(甚至可能先修改過)再透過網路傳播;也能消耗記憶體或網路頻寬,進而使電腦當機。 由於蠕蟲不需要透過「母體」程式或檔案即可傳播,一旦它開始活動,便會自動經由網路或區域網路傳播,所以也能入侵你的系統,讓他人從遠端控制你的電腦。 



保護自己與電腦的方法



備份

‧平常就要將重要的資料備份起來,畢竟解毒軟體不能完全還原中毒的資料,只有靠自己的備份才是最重要的。

‧建立一張乾淨可開機的緊急救援磁片,通常防毒軟體均提供此功能。



使用防毒軟體

‧只要電腦連線上網,一定要使用防毒/掃毒軟體,最好還要加裝防火牆。如同居家安全一樣,多重防護、層層關卡,盜賊便不易入侵。



經常更新防毒軟體

病毒日新月異層出不窮,防毒軟體應設定「自動更新」,以便因應最新病毒,而下載也只需要幾分鐘的時間。



來路不明的郵件一律刪除

‧防毒軟體可設定掃描郵件病毒,將接收或發送的郵件先行掃描。

‧陌生人的電子郵件立刻刪除,即使認識的人所傳送的電子郵件附件,除非確實知道附件的內容,否則絕不開啟。收到的電子郵件中包含你不瞭解的訊息或不預期的檔案,可先與對方連絡,先確認附件的內容再開啟。

‧使用網路信箱尤其開啟 e-mail 夾帶的附加檔案之前,最好記得先掃毒。



關閉不必要的功能

‧若使用網路信箱,應關閉其「自動開啟夾帶(附加)檔案」及預覽的功能。

‧使用 Microsoft Outlook 及 Microsoft Outlook Express 者,建議勾選「啟動時傳送及接受郵件」(*1)及關閉「預覽窗格」(*2):

檢查方法(以 Microsoft Outlook Express 為例):

*1:開啟 OE 後按上方【工具】→最下方的【選項】→【一般】→【啟動時傳送及接受郵件】保持不勾選

*2:開啟 OE 後按上方【檢視】→【版面配置】→在【預覽窗格】中把【顯示預覽窗格】的勾拿掉,保留空白。



不要安裝不了解的軟體

除非你很了解這些軟體的用途及對電腦的影響,否則不要隨便安裝。



彈出視窗

上網時仔細閱讀彈出視窗的警告或關閉彈出視窗的廣告。

有些不法人士使用彈出視窗,顯示錯誤訊息,然後要求使用者下載更正軟體,不要理會這種彈出視窗;也可設定IE 將彈出視窗的功能關閉,只在確信的網站開啟允許彈出。



確認 e-mail 的警告

不斷轉寄流傳的郵件中,經常收到某些有用的資訊(如健康、生活常識、電腦技術等),也有可能收到信件中告訴你某位電腦專家警告某些病毒肆虐攻擊中、應採取哪些措施以保護你的電腦等等,郵件中通常還附帶有異開啟便中毒或盜取帳號的連結網址或附加軟體程式...這通常是詐騙行為,直接刪除郵件吧。

資料來源整理:網路及微軟安全中心

2008年1月22日 星期二

Whitney Houston/惠妮休斯頓



 Whitney Houston (1963.08.09~2012.02.11)

1963年8月9日出生於美國紐澤西州紐華克(Newark, New Jersey, United States) 的惠妮休斯頓(Whitney Houston),本名為 Whitney Elizabeth Houston,是 John Houston 與當時知名節奏藍調女歌手 Cissy Houston 的第三也是最小的女兒。由於她小的時候膚色及髮色跟一般黑人比較起來顯得淡了一些,所以童年時期並沒有什麼朋友;而除了母親 Cissy 之外,惠妮的表姐 Dionne Warwick 及教母 Aretha Franklin 也都是在福音音樂、節奏藍調及心靈音樂享譽盛名的人物,於是從小在浸信會及教堂成長的她,11歲時便跟隨她們的腳步,開始在教堂中的初級福音合唱團演出並擔任獨唱,並從青少年時開始跟著母親到處在夜總會巡迴演唱,甚至在她14歲時,還受 Michael Zager 樂團邀請成為該團單曲「Life's a Party」的主唱;但基於學業未成,母親不願意她與該團簽約,於是她僅能一面玩票性地為其他樂團及歌手合音唱歌、一面漸漸完成學業。

Whitney Houston 同名專輯  (1985)

惠妮的首張個人同名專輯在1985年2月正式發行,首波主打歌曲「You Give Good Love」立即登上美國告示牌排行榜(Billboard)第3名以及 R&B 排行榜第1名。隨著這首歌的成功,這張專輯逐漸在排行榜爬升,使得後來的幾首單曲「Saving All My Love for You」、「How Will I Know」和「Greatest Love of All」也都登上流行歌曲排行榜的冠軍,並宣告她本人多種曲風的確立。在1986年,也就是該專輯首次發行的一年之後,得到告示牌最佳銷售200名排行榜 (Billboard 200) 的第1名並持續了14週之久,這是一個世界性的成功,單是在美國就熱銷了1300萬張,也創下了史上女歌手首張專輯最佳銷售紀錄,而「Saving All My Love for You」一曲更拿到了葛萊美獎的「最佳流行歌曲女演唱人獎」、「最佳心靈/ R&B 錄影帶獎 (Favorite Soul/ R&B Video)」,另外「You Give Good Love」也得到「最佳心靈/ R&B 單曲獎 (Favorite Soul/ R&B Single)」,「How Will I Know」則拿下MTV音樂錄影帶大獎 (MTV Video Music Awards) 的「最佳年度女歌手音樂錄影帶獎 (Best Female Video of the Year)」。

根據 USA Today 網站,惠妮進入樂壇被選為是25年來最值得紀念的25件事之一。

Whitney Houston - How Will I Know  (1985)

第二張專輯「Whitney」在1987年6月發行,專輯的前四首歌曲「I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)」、「Didn't We Almost Have It All」、「So Emotional」和「Where Do Broken Hearts Go」都登上了告示牌排行榜熱門100名單曲 (Billboard Hot 100) 的第一名,而連續七週的紀錄更打破之前披頭四樂隊 (The Beatles) 和比吉斯 (Bee Gees) 維持的連續六週的紀錄。


經過前兩張專輯的成功,惠妮已經成為了融合多種音樂風格的超級巨星,但仍有不少評論者批評她的音樂太乏味,聲音「太白」且沒有經過修飾。甚至在1989年的靈魂列車獎 (Soul Train Music Awards) 典禮上,當惠妮的名字被宣佈入圍時,有觀眾當場發出噓聲,使得這位光芒萬丈的巨星必須在音樂路上學習更多;而參加這場典禮或許也是她人生中的轉捩點之一,因為她結識了上帝派來毀滅(或試煉)她的男人 --- Bobby Brown。

在1990年11月發行的第三張專輯「I'm Your Baby Tonight」當中,惠妮和 Babyface (娃娃臉,著名音樂製作人)、Luther Vandross、Stevie Wonder (史提夫汪達)等人攜手合作,展現了在旋律感人的曲風、或是流行抒情歌曲、甚至是動感的舞曲,惠妮全新的詮釋能力,專輯中的前兩首歌「I'm Your Baby Tonight」和「All The Man That I Need」都登上了流行歌和 R&B 排行榜的第1名,第三首「Miracle」第9名、第四首「My Name Is Not Susan」則是第20名,第五首「I Belong to You」獲得R&B 排行榜前10名,另外由 Stevie Wonder 命名的歌曲「We Didn't Know」則是 R&B 排行榜前20名。即使成績仍舊如此輝煌,但這張專輯的銷售量比起之前兩張下降不少,卻得到了評論者的好評,「滾石雜誌」更認為這是惠妮「最好也最完整的一張專輯」。

Whitney Houston - All The Man That I Need  (1990)

眾所皆知的「I Will Always Love You」,是1992年11月,惠妮與 Bobby Brown 婚後開始嘗試在大螢幕的處女作「終極保鑣 (The Bodyguard)」中,與保鑣凱文科斯納 (Kevin Costner) 離情依依、飛機將兩人從此劃成兩個世界的經典動人情歌,惠妮深情款款且餘韻迴盪的歌聲,其後無論誰唱,都已無人能出其右,而這部電影能在票房上獲得巨大的成功,該原聲帶及配樂(製作人為 David Foster 和 Babyface)、在這部電影原聲帶演唱了六首歌曲的惠妮均功不可沒,光是「I Will Always Love You」一曲,就在告示牌排行榜蟬聯了高達14週的冠軍,甚至在其他許多國家如英國、德國、法國及澳大利亞也同樣榮登排行榜冠軍寶座。

這首單曲在全世界銷售了接近 1000 萬張,更使得惠妮成為史上女歌手最暢銷的單曲。

The Bodyguard (1992)


Whitney Houston - I Will Always Love You  (1992)

後來在1995年12月,惠妮和 Babyface 共同製作大受好評的「等待夢醒時分 (Waiting to Exhale):電影原聲帶」,附加了三首歌曲,其中包含了著名的「Exhale (Shoop Shoop)」。這首歌解釋了非裔美國女性內心深處自我認同的問題,進而成為了她們最愛的歌曲,而當中深情且微妙的唱法成為惠妮最被稱揚的歌曲之一。而在1996年,惠妮和 Mervyn Warren 共同製作了「天使保鏢 (The Preacher's Wife):電影原聲帶」,實踐了她長期以來想要錄製福音專輯的願望,也普遍得到正面的評價。

過足了在好萊塢發展「戲」胞及歌癮的惠妮後來沉寂了下來,也或許是與 Bobby Brown 婚姻關係中有太多如家暴、吸毒勒戒等等的負面報導,直到2000年4月,市面上才出現惠妮首張雙CD新歌加精選輯「Whitney: The Greatest Hits」,當中與 George Michael (喬治麥可)合唱「If I Told You That」,與 Enrique Iglesias (安立奎)合唱「Could I Have This Kiss Forever」,幾首以奔放動人合聲的新曲,又造成各大電台爭相播放的寵兒。



Whitney Houston & Enrique Iglesias - Could I Have This Kiss Forever (2000)

Over and over I look in your eyes
You are all I desire
You have captured me
I want to hold you I want to be close to you
I never want to let go

I wish that this night would never end
I need to know

Could I hold you for a lifetime
Could I look into your eyes
Could I have this night to share this night together

Could I hold you close beside me
Could I hold you for all time
Could I could I have this kiss forever
Could I could I have this kiss forever, forever

Over and over I`ve dreamed of this night
Now you`re here by my side
You are next to me

I want to hold you and touch you and taste you
And make you want no one but me
I wish that this kiss could never end
Oh baby please

Could I hold you for a lifetime
Could I look into your eyes
Could I have this night to share this night together
Could I hold you close beside me
Could I hold you for all time
Could I could I have this kiss forever
Could I could I have this kiss forever, forever

I don`t want any night to go by Without you by my side
I just want all my days
Spent being next to you
Lived for just loving you
And baby, oh by the way

Could I hold you for a lifetime
Could I look into your eyes
Could I have this night to share this night together

Could I hold you close beside me
Could I hold you for all time
Could I could I have this kiss forever
Could I could I have this kiss forever, forever

Could I could I have this kiss forever, forever

一次又一次我看著你的眼睛
你是我所有的渴望
我已被你俘虜
我想擁抱你, 想要更接近你
永遠都不要你離開我

我希望這個夜晚永遠不會結束
我必須知道

我能否一輩子擁著你
可否看入你的眼中
能否與你一起分享這樣的夜晚

我可否抱著你貼近我身邊
可否就這樣一直擁抱你
能否永遠地擁有這個吻
我可否永遠地擁有這個吻, 永遠地

我一次又一次地夢想著這個夜晚
而你如今就在我身邊
就在我身邊

我想要擁抱你, 觸摸你, 品嚐你
讓你只要我一個
我希望這個吻永無休止
噢, 可以嗎, 寶貝?

我能否一輩子擁著你
可否看入你的眼中
能否與你一起分享這樣的夜晚

我可否抱著你貼近我身邊
可否就這樣一直擁抱你
能否永遠地擁有這個吻
我可否永遠地擁有這個吻, 永遠地

我不想度過沒有你在身邊的夜晚
我想要日日夜夜
都有你在身邊一起度過
以愛你的心而活著
寶貝, 就是要這樣

我能否一輩子擁著你
可否看入你的眼中
能否與你一起分享這樣的夜晚

我可否抱著你貼近我身邊
可否就這樣一直擁抱你
能否永遠地擁有這個吻
我可否永遠地擁有這個吻, 永遠地

我可否永遠地擁有這個吻, 永遠!


諸多事情使得惠妮有如淡出演藝圈般沉寂,但巨星光芒仍存的惠妮終於振作起來,在2002年發行個人第5張專輯「Just Whitney」,只是無論在製作或歌聲展現度上均已大不如前,專輯銷售成績不僅令唱片公司大失所望,也讓許多歌迷不忍苛責這位飽受毒癮之苦的天后歌手。

而除了毒癮使她遲遲無法回到人們的擁戴中之外,近年有關惠妮的消息,除了與 Bobby Brown 婚姻破裂、數度進出勒戒所,或在公共場合發狂等失常舉動之外,還有為了與自己父親 John Houston 的官司上法院報到;在惠妮分身乏術將歌迷遺忘的情況下,唱片公司也只能將她美麗的聲音以精選輯的方式推陳出新,一飽歌迷耳福;而即使如今許多前輩試圖再度提拔她回到歌壇,也終究只能一旁關愛、等待,等待時間讓世人熟悉的惠妮天籟再現。

我想,包括我在內的廣大惠妮歌迷,除了惋惜之外,也都有著遙遙無期的希望滿懷吧~~~



惠妮吸毒後在泳池畔被狗仔隊拍到的畫面

●●●●●●●●●●●● 2009.12.14 補充 ●●●●●●●●●●●●


I Look To You (2009)

雖然歷經家暴、染毒、戒毒、官司纏身,在最頹靡的時候唱將好友們如 Tina Turner、Michael Jackson 等人還是不忍她就此一蹶不振,相挺邀上舞台,惠妮卻總因穿著禮服的身形消瘦、骨瘦如材且聲音走樣而遭聽眾無情地噓落。2009年8月28日,很高興看見惠妮終於再度站上舞台的身影(MV);這都該感謝恩師製作人 Clive DaviS 號召了 Alicia Keys、Akon、Danja、David Foster、Emanuel Kiriakou、Eric Hudson、Fernando Garibay、Harvey Mason、Jr.、R. Kelly、Stargate、Swizz Beatz 等人協助她的重新之作「I Look To You」專輯,讓歌迷們的引頸期盼成真。現在堅強克服所有難關的惠妮音色雖已不如以往,但巨星的光采是不會輕易被抹滅的,她努力將最好的一面呈現在觀眾面前的毅力,誠懇真摯的「惠妮唱法」,在我聽到「I Look To You」那其中包含太多她起伏人生的情感與期待時,依然被深深感動。

只可惜光環再現之後,Whitney Houston 已遭侵蝕的嗓音已無法如以往般清亮結實,在澳洲的一場演唱會由於上氣不接下氣,遭觀眾噓聲下台,我想,這位渾然的歌唱天后,真的只能留給我永遠的懷念,自己放來回味享受了...


Whitney Houston - I Look To You (2009)


Whitney Houston - Million Dollar Bill (2009)

●●●●●●●●●●●● 2012.02.11 補充 ●●●●●●●●●●●●

2012-02-12 09:42 AM
CNN:惠妮休斯頓過世

「美國有線電視新聞網」(CNN) 11日晚間最新報導,美國黑人女歌手惠妮休斯頓(Whitney Houston)過世,得年48歲。

Goodbye, Whitney
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個人專輯 (Album)


Whitney Houston (1985)


Whitney (1987)


I'm Your Baby Tonight (1990)


My Love Is Your Love (1998)


Greatest Hits (2000)


Just Whitney (2002)


I Look To You (2009)
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電影原聲帶 (Soundtrack)


The Bodyguard (終極保鑣) (1992)


Waiting To Exhale (等待夢醒時分) (1995)


The Preacher's Wife (天使保鑣) (1996)
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得獎紀錄 (Awards)

1985
Billboard Magazine (美國告示牌流行榜雜誌)
‧最佳新人獎
‧最佳新人獎(黑人)
‧年度風雲人物

1986
Grammy Awards (葛萊美獎)
‧最佳流行歌曲女演唱人獎:Saving All My Love for You

Emmy Awards (艾美獎)
‧綜藝/音樂節目最佳個人表演獎

American Music Awards (美國音樂獎)
‧最佳心靈/
R&B錄影帶獎:Saving All My Love for You
‧最佳心靈/
R&B單曲獎:You Give Good Love

MTV Video Music Award (MTV音樂錄影帶大獎)
‧最佳年度女歌手音樂錄影帶獎:How Will I Know

Billboard Magazine (美國告示牌流行榜雜誌)
‧最佳流行歌曲演唱獎
‧最佳專輯:Whitney Houston

Rolling Stone Music Award (滾石音樂獎)
‧年度最佳專輯:Whitney Houston

1987
American Music Awards (美國音樂獎)
‧最受歡迎流行歌曲女演唱人獎
‧最受歡迎流行音樂專輯:Whitney Houston
‧最受歡迎心靈/
R&B女演唱人獎
‧最受歡迎心靈/
R&B專輯獎:Whitney Houston
‧最受歡迎心靈/
R&B單曲獎:Greatest Love of All

Billboard Magazine (美國告示牌流行榜雜誌)
‧最佳專輯女藝人獎
‧最佳民眾票選獎
‧最受歡迎音樂女演唱人獎

1988
American Music Awards (美國音樂獎)
‧最受歡迎流行歌曲女演唱人獎
‧最受歡迎流行單曲獎:I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)

Grammy Awards (葛萊美獎)
‧最佳流行歌曲女演唱人獎:I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)

Billboard Magazine (美國告示牌流行榜雜誌)
‧最佳流行單曲女演唱人獎

Goldener RE Pinguin Germany (德國金企鵝音樂獎)
‧最佳女藝人

Bravo Otto Award Germany (德國奧圖音樂獎)
‧最佳女藝人銀質獎

Soul Train Music Awards (靈魂列車獎)
‧年度最佳專輯:Whitney

People's Choice Awards (最佳民眾票選獎)
‧最受歡迎女演唱人獎

Special Record Award (特別獎)
‧年度最多單曲進入The Billboard Hot 100(告示牌流行榜)第一名者

First Annual Garden State (New Jersey) Music Awards (紐澤西年度金舞台音樂獎)
‧最佳音樂錄影帶獎:I Wanna Dance With Somebody
‧最佳流行音樂女演唱人獎
‧最佳流行音樂單曲獎:So Emotional
‧最佳心靈/
R&B/舞曲單曲獎:So Emotional
‧最佳
R&B/舞曲女演唱人獎
‧最佳
R&B/舞曲專輯:Whitney
‧最佳流行音樂專輯獎:Whitney

1989
American Music Awards (美國音樂獎)
‧最佳流行音樂女演唱人獎
‧最受歡迎心靈/
R&B女演唱人獎

People's Choice Awards (最佳民眾票選獎)
‧最受歡迎女演唱人獎

1990
‧美國布希總統頒發「最佳貢獻藝人獎」
‧「州立黑人基金會」The Frederick D. Patterson Award
‧美國音樂創作人協會「音樂成名獎」
‧1990最佳表演藝術原質獎

1991
Cable Ace Awards (電視王牌獎)
‧HBO最佳音樂演出獎

Billboard Music Awards (美國告示牌音樂獎)
‧最佳R&B藝人獎
‧最佳專輯演唱人
‧最佳
R&B專輯:I'm Your Baby Tonight
‧最佳
R&B單曲藝人

The American Cinema Performer of the Year Award (美國影劇協會年度最佳演出獎)
‧年度最佳演出獎

The Music Award (音樂獎)
‧美國黑人最高成就獎

1992
‧兒童糖尿病基金會「銅鈴獎」

1993
Bravo Otto Award Germany (德國奧圖音樂獎)
‧最佳女藝人銀質獎
‧最佳女演員銀質獎

Smash Hit UK Award (英國熱門音樂獎)
‧最佳女藝人獎

Soul Train Music Awards (靈魂列車獎)
‧最佳R&B單曲女演唱人獎:I Will Always Love You

BRIT Awards
‧最佳電影原聲帶:The Bodyguard

MTV Movie Awards (MTV電影獎)
‧最佳歌曲:I Will Always Love You

People's Choice Awards (最佳民眾票選獎)
‧最受歡迎音樂錄影帶:I Will Always Love You
‧最受歡迎音樂女演唱人獎

Billboard Music Awards (美國告示牌音樂獎)
‧年度銷售最佳專輯獎:The Bodyguard
‧熱門榜最多單曲藝人獎
‧年度最佳單曲:I Will Always Love You
‧熱門榜最多單曲女藝人獎
‧年度銷售最佳單曲獎:I Will Always Love You
‧最佳
R&B專輯:The Bodyguard
‧R&B熱門榜最佳藝人獎
‧R&B熱門榜最佳單曲:I Will Always Love You
‧R&B熱門榜銷售最佳單曲:I Will Always Love You
‧最佳電影原聲帶:The Bodyguard
‧單曲「I Will Always Love You」停留排行榜冠軍14週特別獎(以當時統計)

1994
Grammy Awards (葛萊美獎)
‧年度最佳專輯:The Bodyguard
‧年度最佳歌曲:I Will Always Love You
‧最佳流行歌曲女演唱人獎:I Will Always Love You

American Music Awards (美國音樂獎)
‧最佳流行音樂女演唱人獎
‧最佳流行單曲:I Will Always Love You
‧最佳流行音樂專輯:The Bodyguard
‧最受歡迎心靈/R&B女演唱人獎
‧最受歡迎心靈/R&B單曲:I Will Always Love You
‧最受歡迎心靈/R&B專輯:The Bodyguard
‧當代最受歡迎專輯獎:The Bodyguard
‧功勛獎

Soul Train Music Awards (靈魂列車獎)
‧Sammy Davis Jr.年度最佳演藝人員
‧年度最佳R&B歌曲:I Will Always Love You

NAACP Image Awards (NAACP影像獎)
‧傑出女藝人獎
‧年度最佳演藝人員
‧傑出音樂錄影帶獎:I'm every woman
‧傑出專輯獎:The Bodyguard

World Music Awards (世界音樂獎)
‧最佳銷售唱片藝人
‧最佳銷售流行藝人
‧最佳銷售R&B藝人
‧美國年度最佳銷售唱片藝人
‧銷售紀錄最佳特別獎

JUNO Music Award (JUNO音樂獎)
‧年度銷售最佳專輯:The Bodyguard

NABOB AWARD
‧年度最佳演藝人員

1995
Soul Train Music Awards (靈魂列車獎)
‧靈魂列車25週年紀念-風雲獎

NAACP Image Awards (NAACP影像獎)
‧傑出女藝人獎
‧年度最佳專輯:Waiting to Exhale

VH-1頒發「最高榮耀」給惠妮休斯頓兒童基金會

第二屆國際藝術成就獎:音樂暨電影特別成就獎

1996
Soul Train Music Awards (靈魂列車獎)
‧靈魂列車25週年紀念-風雲獎

NAACP Image Awards (NAACP影像獎)
‧最佳心靈/R&B單曲女演唱人獎:Exhale (Shoop, Shoop)
‧年度最佳專輯:Waiting to Exhale
‧無限希望之球
‧無限希望獎

Nickelodeon Kids Choice Awards (Nickelodeon兒童票選獎)
‧風雲獎

1997
American Music Awards (美國音樂獎)
‧當代最受歡迎藝人獎

NAACP Image Awards (NAACP影像獎)
‧最佳女演員獎:The Preacher's Wife
‧年度最佳專輯:The Preacher's Wife
‧年度最佳福音歌手:The Preacher's Wife

The Triumphant Spirit Award-Essence Magazine (精髓雜誌-輝煌靈魂獎)
‧最佳福音藝人獎
‧ASCAP流行音樂獎:Count On Me

1998
Nickelodeon Kids Choice Awards (Nickelodeon兒童票選獎)
‧最佳女演唱人獎
‧民眾票選最受歡迎音樂女演唱人

Trumpet Pinnacle Award (頂尖喇叭獎)

Dove Award (和平鴿獎)

1999
MTV Europe Awards (歐洲MTV音樂獎)
‧最佳R&B演唱人獎

Bambi Award Germany (德國Bambi音樂獎)
‧國際年度最佳藝人:My love is your love

NAACP Image Awards (NAACP影像獎)
‧最佳組合:When you believe (與瑪麗亞凱莉合唱)

Sold Out Award (最佳預售成就獎)
‧德國Oberhausen「König Pilsener」廣場演唱會

Academy Award (最高學術獎)
‧最佳原創歌曲:When You Believe (頒給詞曲創作人Stephan Schwartz)

Brazil Dance Music Award (巴西舞曲音樂獎)
‧國際最佳女藝人

BlockBuster Awards (街頭霸王獎)
‧最受歡迎R&B女藝人

Deidre O´Brien兒童照護中心榮譽獎

VH1百大搖滾樂排行榜第61名女藝人

2000
Grammy Awards (葛萊美獎)
‧最佳R&B女演唱人獎

Soul Train Music Awards (靈魂列車獎)
‧十年藝人獎

NAACP Image Awards (NAACP影像獎)
‧傑出女藝人獎:Heartbreak Hotel (另有 Faith Evans 和 Kelly Price)

HMV哈林成就獎

BlockBuster Awards (街頭霸王獎)
‧最受歡迎單曲(網路票選):Heartbreak Hotel
‧最受歡迎電影歌曲(網路票選):When You Believe (與瑪麗亞凱莉合唱)

NJR Music Awards (紐澤西音樂獎)
‧年度最佳專輯:My Love Is Your Love

VH1百大舞曲榜第81名:I Wanna Dance with Somebody

MTV及滾石音樂雜誌百大流行榜第40名:I Will Always Love You

2001
BET Awards
‧年度最佳成就獎

Japan Gold Disc Awards (日本金碟獎)
‧國際最流行專輯:Whitney: The Greatest Hits

Meteor Ireland Music Award (愛爾蘭流星音樂獎)
‧國際最佳女藝人

2003
VH1百大情歌榜第1名:I Will Always Love You

VH1之25年來百大最佳歌曲第8名:I Will Always Love You

惠妮在滾石音樂雜誌歷年最佳500張專輯中排行第254名

海灣雜誌百位傑出流行音樂演唱人排行第6名
‧得獎最多女藝人

Guinness World Records (金氏世界紀錄):
截至2010年為止,惠妮生涯獲得2座艾美獎、6座葛萊美獎、30個告示牌排行榜獎項、22座美國音樂獎、16座全國有色人種協進會形象獎、6次聽眾票選獎、7座靈魂列車音樂獎及99座美國唱片工業協會等共415個大、小獎項、獎座,更因創下專輯、單曲、影帶全球超過一億七千萬張銷售佳績,被列為「全世界最暢銷藝人」。